A Casa Invisivel
Performance site-specific (Bairro Horizonte, Lisboa)
Entro en una casa que comienza en la calle, en las escaleras que bajo, en la galería que me lleva a la baranda.
Veo,
una calle que puede ser sala,
donde jugué y convivimos.
Un patio que puede ser cocina,
donde trabaje y celebramos.
Un interior que pode ser cuarto,
donde lloré y ustedes entraron.
Paso por la mesa de la sala, miro hacia la puerta de la cocina,
subo hasta el cuarto, voy cerca de la ventana que da para el patio
y veo otra casa invisible.
Idea e creación: Janice Iandritsky y Ricardo Santos
Performance: Janice Iandritsky
Audiovisual: Luisa Mello
*Proyecto en colaboración con los habitantes del Bairro Horizonte (Lisboa)
y con la "AMBH" - Associação de Moradores do Bairro Horizonte
Apoyo: Culturgest y Goethe Institut
Passa Cá em Casa - Festival Uma Revolução Assim: Luta e Ficção (Lisboa), 2024
La Ciudad Invisible
Compañía de Danza Contemporánea de la UNA (AR)
Una ciudad fundada por la memoria.
Una ciudad murmurada de pasos, endurecida de ausencias y enternecida de miradas.
Repleta de hipnóticos cánticos de cemento, de paisajes brutales colmados de historias.
Dirección: Janice Iandritsky
Música original: Rafael Villazon
Diseño lumínico: Lucas Lavalle
Asistencia coreográfica: Favio Dos Santos
Colaboración conceptual: Ricardo Santos
Dirección de la Cia. de la UNA: Roxana Grinstein
Asistencia general: Solange Colmegna Friederich
Asistencia producción: Natalia Ponso y Cecilia Perez
Asistencia adscriptas: Luciana Pennella y Marina Campestrini
Intérpretes
Giuliana Stivanello, Sofia Belingheri, Ezequiel Giampietro, Perdita Lobato Fernandez, Paloma Garcia, Valentina Piombo, Nor Sakin Barrientos Carcamo, Miranda Basso, Lucila Carrasco, Debon Vidal Brevis, Victoria Farina, Francisca Barria Ampuero, Malena Garrido, Milagros Pellicani, Lucio Nicolas Poclava, Ezequiel Carrizo, Zaira Antonio
El Cultural San Martin, Buenos Aires (AR), 2024
Existe uma realidade objetiva onde o meu corpo e a minha mente são um só mas eu não estou aqui nem nunca estive
Dúo
La eterna desconexion entre cuerpo y mente/espíritu y la incensaste búsqueda por un lugar donde las cosas supuestamente tienen sentido es el territorio de investigación que este proyecto habita. Estamos atravesados por distancias y fronteras en un mundo desordenado y cada vez mas fragmentado. Es posible sentirnos completos en este paisaje destrozado del mundo, que somos nosotros? Como articular los flujos del cuerpo y del pensamiento? Como cerrar los ojos si los pensamientos hierven en los dedos de los pies?
Creación y dirección: Janice Iandritsky y Bárbara Faustino Oliveira
Música Original: Ariel Rodríguez
Video: Fil Pedroso
Edición de video: Janice Iandritsky
Festival Das Marias -Festival Internacional das Artes no Femenino: Cine-Teatro Duque Marques (Mertola), Pax Julia Teatro Municipal (Beja) - 2024
Residencia en Largo Residencias Quartel do Largo Cabeco de Bolo (Lisboa), 2023
Residencia Oficinas do Convento (Montemor-o-Novo, Portugal), 2022
Residencia en Casa da Dança (Almada, Portugal), 2022
Fondo
Solo
La memoria popular es un territorio para habitar, para ir a fondo. Aterrizar los pies en el suelo que pisamos. Ponerlos en tierra. Pasar por tierras. Cambiar de tierra. Cómo bailar la memoria? Cómo traerla al presente?
Creación y dirección: Janice Iandritsky
Interpretación: Janice Iandritsky / Bárbara Faustino Oliveira
Música original: Martín Sued
Música final: "Tormento" (Charlo/Amadori) Charlo & Francisco Canaro y su Orquesta Típica (1934)/ "Che Papusa Oí" (Matos/Rodriguez) Orquesta Típica Victor (1927)
Montaje de audio: Janice Iandritsky
Festival Rascunhos, Evora (PT), 2022
Festival A-Salto, Elvas (PT), 2021
Explanada de Terminal de Cruceros de Santa Apolónia, Lisboa (PT), 2021
lava.pó.nada
Dúo
Construímos el cuerpo a partir de la escucha de nuestros deseos. El ser comienza cuando comienza el cuerpo, entendido como instaurador del abismo que separa a un hombre de otro hombre.
Estamos atravesadas por distancias y fronteras. Somos migrantes. Extranjeras. Inmigrantes. Una mujer es un cuerpo, la otra mujer es otro cuerpo. Nos arriesgamos a diluir los límites y reinventar las fronteras para escuchar los deseos: de nuestro tiempo, de nuestros espacios, de nuestros propios cuerpos. No podemos hoy, esquivar el cuestionamiento fundamental que pretendemos reflexionar en movimiento: qué hacer con este cuerpo que somos?
Quem és? Perguntei ao desejo.
Respondeu: lava. Depois pó. Depois nada.
(Hilda Hilst - 1930 - 2004)
Creación y performance: Bárbara Faustino Oliveira y Janice Iandritsky
Paisaje sonoro: “Kappa”. Album: Sand Storm. Aristas: Ikue Mori/Kaze. Circum-Libra Records – 205, Japon, 2020.
Fotografia: Fil Pedroso
Teatro Riberagrandense, Ilha Sao Miguel, Azores (PT), 2023
Festival Las Marías, Beja, Grándola, Mertola e Aljustrel (PT), 2022
ACTO, Festival de Teatro em Elvas - Cine-Teatro Municipal, Elvas (PT), 2021
Polo Cultural Gaivotas Boavista, Lisboa (PT), 2020/2021
Residencia Artística "Companhia da Olga Roriz" , Lisboa (PT), 2020
MIGRA
Dúo de danza y bandoneón
El bandoneón y el cuerpo humano son dos elementos en movimiento que albergan y
trasladan sonido. La música y la danza son dos cuerpos en constante cambio y fluctuación. "Migrar" es el sinónimo de un movimiento sin fin que sobrepasa eras y nacionalidades. Cuáles son los orígenes, las grietas, lo que se filtra, la música y el movimiento de todos los inagotables desplazamientos que son tan antiguos como el principio de los tiempos.
Creación y performance:
Janice Iandritsky (danza)
Martin Sued (Creación sonora y bandoneonista)
"La Vache Bleue", "FAUN Arts", "El Clan Destino", Paris (FR), 2019
Festival Tango Brutal, Museo de la inmigración, Heerlen (NL), 2019/2018
Teatro Arena, Porto Alegre (BR), 2018
HEN
Solo
"Hen" plantea la búsqueda de movimiento desde un lugar de profunda intimidad y soledad, priorizando la privacidad en su danza. Un cuerpo que se forma dentro del anonimato, que es tanto inestable como inconforme, que busca caer dentro de sí mismo para luego organizarse, y caer otra vez.
Hen es la intimidad en el propio cuerpo.
Es lo que se muestra
Y sobre todo, lo que elige no ser mostrado.
Hen es una reflexión sobre la soledad compartida.
Directora e intérprete: Janice Iandritsky
Asistente de dirección: Agustina Annan
Diseño sonoro: Tatiana Heuman
Diseño de luces: Lucas Lavalle
Festival COCOA Datei - Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 2016
Ciclo "La Duncan" Centro Cultural Espacio Urbano, Buenos Aires, 2016
Ciclo de Solos - Club Café Muller, Buenos Aires, 2016
Festival Mirá!, Centro Cultural El Sábato, Buenos Aires, 2016
Auditorio de la Biblioteca Nacional, Buenos Aires, 2016
Ciclo "Alza la mano", Teatro “La Herrería “, San Miguel, 2016
Ciclo “Vértice Danza” , Centro Cultural Dinamo, Buenos Aires, 2015
Ciclo “Danza por la mirilla” , Teatro Temenos, Buenos Aires, 2015
//3//
Dúo danza y percusión
// 3 // es una obra que reúne dos elementos tan primitivos como lo son la danza y el tambor. Mediante consignas especificas e improvisación libre se va estableciendo un diálogo entre ambos elementos. La escena se conforma de un espacio circular que rodea a ambos intérpretes: tanto al músico desde la batería como a la bailarina. Esta disposición espacial propone entender tanto la música, la danza, las luces y el espacio como elementos completamente desjerarquizados.
Idea, diseño sonoro y percusión: Omar Menéndez
Danza: Janice Iandritsky
Iluminación: Mariano Arrigoni
Teatro “El Oceanario”, Buenos Aires, 2018
Teatro “La Herreria”, San Miguel, Buenos Aires, 2017
Circuito extravagario, Casa León, Buenos Aires, 2017
Teatro "La Lunares", Buenos Aires, 2016
SOLSTICIO DE PRIMAVERA
Quinteto
"Ahora hasta rayar el día, / habiten aquí las hadas, / y de las tres desposadas /
será siempre venturosa; / cada pareja amorosa / siempre fiel será a su amor.
Ni mostrará tacha alguna / su descendencia lozana, / de todas las que importuna la naturaleza da. / Con las gotas del rocío / consagremos esta casa, / donde a sus dueños escasa / nunca la dicha será. / Cantad y bailad ahora"
(Sheakspeare W. Sueño de una noche de verano, 1595)
Creación y performance:
Abril Lis Varela
Agustina Annan
Emmanuel Palavecino
Janice Iandritsky
Mauro Podesta
Bienal de literatura, La Rural, Buenos Aires, 2016